长江文艺出版社历来重视中华民族优秀传统文化的传播及普及，近年来更在阐释传统经典、传承核心文化价值，建构文化认同的大纛下努力向中国古典文化的宝库掘进。他们欲推出《国学经典丛书》，殊为可喜。

怎么样推广这些传统文化经典呢？

古代经典和现代读者的阅读习惯及趣味本来有一定差距，如果再板起面孔、高高在上，只会让现代读者望而生畏。当然，经典也不是任人打扮的小姑娘，一味将它鸡汤化、庸俗化、功利化，也会让它变味。最好的办法就是，既忠实于经典的原汁原味，又方便读者读懂经典，易于接受。在这个原则的指导下，《国学经典丛书》首先是以原典为主，尊重原典，呈现原典。同时又照顾现实需要，为现代读者阅读经典扫除障碍，对经典作必要的字词义的疏通。这些必要精到的疏通，给了现代读者一把打开经典大门的钥匙，开启了现代读者与古圣先贤神交的窗口。

放眼当下出版界，传统文化出版物鱼目混珠、泥沙俱下，诸多出版商打着传承古典文化的旗号，曲解经典，对现代读者尤其是广大青少年认知传承经典起了误导作用。有鉴于此，长江文艺出版社推出的《国学经典丛书》特别注重版本的选取。这套丛书30个品种当中，大多数择取了当前国内已经出版过的优秀版本，是请相关领域的名家、专业人士重新梳理的。这些版本在尊重原典的前提下同时兼顾其普及性，希望读者能有一次轻松愉悦的古典之旅。

种种原因，这套丛书必然会有缺点和疏漏，祈望方家指正。

墙峻峰

元以曲名代，自明代起，元曲就与唐诗、宋词并称，被视为一个时代文学艺术成就的杰出代表。王国维先生说“一代有一代之文学”，元曲是有元一代的文学典范。是一种继承了我国古典诗歌传统又推陈出新更具通俗性、雅俗共赏的一种新的诗歌形式。

传统意义上所说的元曲，包括散曲和剧曲两部分，剧曲又有杂剧和南戏之别。从成就及其在文学史上的地位来看，元曲中的杂剧高于散曲，就戏曲而论，杂剧的地位又高于南戏。但鉴于剧曲的篇幅过长且有相对完整性，这本《元曲三百首》只选入了散曲部分的篇目。

散曲之名始见于明初，元代称之为“乐府”或“今乐府”，后世又称之为“清曲”“词余”，属于诗歌的一种形式，是指与戏曲相对，不含科白、合乐清唱的曲子，相当于当今所说的“流行歌曲”。散曲的源头是北宋后期的民间小调，在流传的过程中也接纳了唐末、五代、两宋以来流行的不少旧曲——特别是词调和诸宫调，起先它只是一种在市井、山野间传唱的“小曲”，有鲜明的地域特色，北宋末年在京师汴梁就很流行，不但民众喜唱，士大夫也很感兴趣。金代后期已引起文人的广泛注意、得到加工提高，金末元初就已成为一种重要的文学样式，影响超过当时的诗和词。

明清两代散曲继续发展，作家作品数量均超过元代，而且著名文人写散曲仍然是常见现象，朱有燉、王九思、杨慎、黄峨（杨慎的夫人）、冯惟敏、李开先、唐寅、文征明、梁辰鱼、薛论道、冯梦龙、杨廷和、王磐、陈铎、沈谦、朱彝尊、厉鹗、徐大椿、蒋仕铨、吴锡麒、石韫玉、赵庆熺等均有散曲作品传世，然而其文坛地位则不如元散曲。明清散曲的光芒被传奇、长篇小说以及清代重新崛起的词所遮蔽。清末，散曲结束了自己的发展历程。

以体制言，散曲可分为小令与散套两种。小令亦称叶儿，指不成套的曲子，包含以单支曲子（寻常小令）、按同一曲牌同一格式重复填写的“重头”和把两支或三支不同曲子组合成新曲的“带过曲”三种形式。明代人创造的集曲（截取多支曲子之零句以组成新曲并重新命名的曲子）也属于小令。散套亦称大令，是指以两支以上（含两支）同一宫调（或宫调虽异但笛色相同）的曲子组成并一韵到底的成套曲子。按连套规则来划分，散套有北套、南套和南北合套等几种形式。北曲散套是由北曲连接而成的套曲，通常由若干支曲和尾声组成，不用尾声的较少；南曲散套是由南曲连接而成的套曲，通常由引子、若干正曲（亦称“过曲”）和尾声组成，但也有不用引子，没有尾声（用最后一支曲子代替尾声），只用重头的。南北合套是交错使用南曲、北曲连接而成的套曲，南北曲的交错形式有多种。联套须遵守联套规则，何曲在前，何曲续后，用韵等都有一定章法，而且散套和剧套、南套与北套还有不小的区别，不可随意为之。这里着重介绍元散曲的相关情况。

元代有散曲作品传世的作者共约220人，其中虽然也有像关汉卿、马致远、郑光祖、白朴、乔吉、杜仁杰、张可久、景臣、沈和、王晔、范居中、刘时中、徐再思、钟嗣成等那样不屑仕进或沉抑下僚的文人，但也有许多著名文人或达官显贵，如刘秉忠、陈草庵、刘因、伯颜、不忽木、奥敦周卿、徐琰、魏初、王恽、杨果、商挺、卢挚、赵孟頫、虞集、姚襚、刘敏中、张养浩、胡祗遹、冯子振、刘致、萨都剌、贯云石、薛昂夫、孛罗御史等名公大臣均有散曲作品传世。元散曲传世作品绝大多数是北曲，南曲很少，其总数约4300多首（套），其中，小令3880多首，散套470多套。这一数量远不及唐诗、宋词。元代共有四种散曲选集流传至今，其中《阳春白雪》和《太平乐府》两部是杨朝英所编，现存元散曲作品的半数借杨氏二选得以保存。明清两代也有多人编辑过收录元散曲的集子，收录元散曲作品最全的是今人隋树森先生编辑、中华书局1962年出版的《全元散曲》（上、下）。1995年隋树森先生又在上海古籍出版社出版了由他编辑的《全元散曲简编》，《简编》精选元散曲名篇，含小令1063首，套数110套，还增补了几首新发现而《全元散曲》未收的作品。

学界通常将元散曲的发展历程分为前后两期，但分界线小有差别，有的以元成宗大德四年（1300）为界，有的则以元仁宗延祐（1314—1320）年间为界。前期散曲的创作中心是元大都，后期的创作中心在杭州。雅俗并包而又以俗为主是散曲的总体特点，就前后期散曲审美品格的差异而言，后期散曲雅化倾向比较明显，前期散曲“俗文学”的特色则更加鲜明。

元散曲从内容上看大致有以下几个方面的主题：一是反映民生疾苦，寄托了作者对人民苦难的同情。如张养浩的［中吕·山坡羊］《潼关怀古》。二是寄托作者愤世嫉俗，向往隐逸的情怀。这类作品在散曲中占了很大的比重。这和有元一代实施的民族压迫和贬抑知识分子的大环境息息相关。三是写男女恋情和山水风月的作品。这类作品表情达意往往直白大胆，颇具民歌之风。总的来说，散曲大体上可归为豪犷、婉丽、诙谐三类。

任讷、卢前二先生合编的《元曲三百首》是影响最大的元曲选本，两人皆是曲学大师吴梅的入室弟子，后人所做的选本多以此为据。我们一这本《元曲三百首》当然也是站在前辈的肩膀上，多有借鉴。此书绝大部分篇目的评析由笔者本人执笔撰写，同时还有极少量的篇目，保留了长江文艺出版社曾出版过的《元曲鉴赏》中戴峰、胡丽娜的评析文章。此外何灏、胡煜二先生，也参与撰写了少量篇目。导言中关于散曲的介绍也多保留了郑传寅先生为《元曲鉴赏》一书所写的序文，不敢掠美，在此一并致谢。